23. Juni | 20 Uhr | Eintritt: 10 €

Goto Makiko spielt Stücke auf dem traditionellen japanischen Zupfinstrument Koto.
Das Thema des heutigen Konzertes sind Soh-Kyoku (Koto-Stücke) von der Klassik bis zur Gegenwart, es werden klassische und moderne Stücke gespielt. Darunter unter anderem klassische Stücke von Yatsuhashi Kengyo (17. Jh) oder Yoshizawa Kengyo (19. Jh) sowie auch moderne Stücke von Tadao Sawai und Toshio Hosokawa.

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01. bis 23. Juni

Vernissage:  (Fr.) 01. Juni |   19 Uhr

Eindrücke aus dem Märchenwald in Altenberg bei Köln, werden in dieser Serie umgesetzt und durch weitere das Thema „Wald“ thematisierende Bilder ergänzt.

Klaus Steudtner hat in Köln in den 80er Jahren Malerei studiert und als Meisterschüler abgeschlossen. Er begann eine regelmäßige Ausstellungstätigkeit und widmet sich in unterschiedlichen Serien den Themen Naherholung, Menschen im Park, Liegewiese, Heimatfilm. Er wird durch verschiedene Galerien vertreten (Köln, Berlin, Frankfurt) und hatte sogar einmal die Möglichkeit, in Kyoto auszustellen.

Washishu

Dozentin: Beate Pietzsch (Meisterin)

16. bis 20. Mai (5-tägiger Kurs)
10:00 bis 17:00 Uhr
Gebühr: 250 €

Anmeldung erforderlich

Die japanische Stickkunst Washishu bedient sich Techniken, die über 1000 Jahre Tradition haben. Die Motive und Farben in der Stickerein haben jeweils eine eigenen Bedeutung, die im alten Japan die gesellschaftliche Stellung des Trägers anzeigten. Auch Alter und Anlass waren für die Wahl des Kimono von Bedeutung.

Beate Pietzsch, am Japanese Embroidery Center ausgebildete einzige Lehrerin in Deutschland, bietet Ihnen einen fünftägigen Intensivkurs in dieser außergewöhnlichen Kunstform an. Anmeldung erforderlich: nc-pietzsbe@netcologne.de

04. bis 26. Mai

Vernissage:  (Fr.) 04. Mai  |   19 Uhr

Konkrete Motive, insbesondere Landschaftsmotive, werden durch eine eigene Maltechnik ganz sachte aus der Realität in die Fiktion verschoben.

Lehrerin: Yuko Mizuma

Freitags ab dem 04. Mai

17:30 bis 19:00 Uhr
Kursgebühr: 60 € (Inkl. Materialkosten), Einzelstunde 13 €

Dieser Kurs lehrt Anfängern Grundkenntnisse und Fortgeschrittenen Schriftzeichen als Kunstform. Man erlernt individuell den Umgang mit Tusche, Pinsel und japanischem Papier. Der Kurs ist besonders für all diejenigen geeignet, die gerne kreativ tätig werden und eine andere Denkweise durch die ostasiatische Schriftkunst kennenlernen möchten. Alle Materialien werden zur Verfügung gestellt.

Termine: 04., 11., 25. Mai, 01., 08., 15. Juni

Anmeldung erforderlich

28. Januar | 20 Uhr | Eintritt: 10 €

Sandra Jasmin tanzt den klassischen südindischen Tempeltanz Bharata Natyam. Dieser stellt tänzerisch nach vieler Jahrhunderte alter Überlieferung die Mythologie und Literatur Indiens dar. Er basiert auf dem Natya Shastra, einer Lehrschrift über darstellende Künste aus dem 4. Jhdt. Heutzutage gibt es viele unterschiedliche Stilrichtungen des Bharata Natyams, der sich weit über sein Ursprungsgebiet hinaus verbreitet hat.

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Bharata Natyam – Klassischer Südindischer Tempeltanz

Bharata Natyam stellt tänzerisch nach vieler Jahrhunderte alter Überlieferung die Mythologie und Literatur Indiens dar. Entstanden ist der heutige Bharata Natyam in aus dem Tempeltanz (Sadir) der Devadasis, einer Kaste von Tempeltänzerinnen, die Tänze zu Ehren der Götter aufführten. Bharata Natyam zählt zu den klassischen indischen Tänzen, da er auf dem Natya Shastra, einer Lehrschrift über Darstellende Künste aus dem 4. Jhdt. basiert.  Heutzutage gibt es viele unterschiedliche Stilrichtungen des Bharata Natyams, der sich weit über sein Ursprungsgebiet im Bundesstaat Tamil Nadu hinaus verbreitet hat. Die wesentlichen Bestandteile einer Bharata Natyam Aufführung sind Nritta und Nritya.

Der Nritta Teil einer Aufführung besteht aus verschiedenen Tanzfiguren, bei denen die rhythmische Fußarbeit, die von den Fußglöckchen betont wird, besonders wichtig ist.

Der Nritya Teil einer Aufführung ist der Ausdrucksteil der Darbietung. Mit Hilfe von Mimik und Gestik beschreibt die Tänzerin die Götter oder erzählt Geschichten aus der Mythologie. Dies geschieht mit Hilfe eines richtigen Alphabets aus Einzel- und Doppelhandgesten, die alle vorgeschriebene Bedeutungen haben.
Repertoire:

Sandra Jasmin tanzt sowohl den klassischen Kalakshetra Stil, als auch den traditionellen Thanjavur Stil des Bharata Natyam.

Bei den Meisterin Madhavi Mandira (Köln) und Vanishree Ravishankar (Chennai/Indien) lernt Sandra Jasmin Bharata Natyam im Kalakshetra Stil. Diese Stilrichtung aus Chennai ist die bekannteste im Bharata Natyam und geht auf die Tänzerin Rukmini Devi zurück. Rukmini Devi setzte sich Anfang des 20. Jhdt. für die Wiederbelebung des klassischen Tempeltanzes ein und systematisierte und verfeinerte sämtliche Tanzbewegungen.

In Thiruvarur und Thanjavur lernt Sandra Jasmin Bharata Natyam im traditionellen Thanjavur Stil. Ihr Lehrmeister K.P. Chandra Sekaran stammt aus der Familie, welche die Tempeltänzerinnen für den König ausbildete. Die Choreografien dieser Tradition werden seit bis zu acht Generationen in der Familie überliefert.

Einzelabend 18,-€ | Einzelstunde in Obertongesang: 35,- €

Anders als der Kehlkopfgesang der Mongolen knüpft der „westliche“ Obertongesang an die abendländische und frühchristliche Gesangskultur in Europa an. Ziel dieses Kurses ist, eine klangliche Balance zwischen einer „klassischen“ Stimmbildung und expliziten Obertontechniken zu finden. Wie kann ich schöne Obertöne erzielen, ohne mit der Stimme unnötigen Druck auszuüben?

Das dialogische Singen zur Tanpura oder Shrutibox richtet sich auch nach dem jeweiligen Kenntnisstand der Kursteilnehmer.
Anmeldung erforderlich: loberger@web.de

Ausstellung | Landschaften – Gebete

04. bis 26. Mai

Vernissage:  (Fr.) 04. Mai  |   19 Uhr
Konkrete Motive, insbesondere Landschaftsmotive, werden durch eine eigene Maltechnik ganz sachte aus der Realität in die Fiktion verschoben.

Ausstellung | Die Farbigkeit von Glück und Erfolg

02. bis 26. März

Vernissage:  (Fr.) 2. März  |   19 Uhr

Das Schriftzeichen kotobuki (寿) bedeutet auf Japanisch Glück und Erfolg. Dem auf dem Papier eingeprägte Zeichen wird durch Abläufe mit Wasser und Farbpigmenten unterschiedliche Eindrücke gegeben.

03. Dezember | 19.30 Uhr | Eintritt: 10 €

Was vor neun Jahren als Projekt der Kölner JazzHaus Schule begann, ist in der Zwischenzeit zu einem eigenständigen Chor der Kölner Synagogengemeinde geworden: V.I.P. – Voices in Peace. Bunt gemischt mit musikalischen Wurzeln, die von Russland über Israel nach Iran und Madagaskar reichen. Mag sich die Besetzung des Chores ändern, der Spirit und die Liebe zum internationalen Liedgut bleiben. Zu dem ständigen Repertoire des V.I.P. gehören vor allem Lieder in Hebräisch und Englisch, gemischt mit russischen, französischen, spanischen und deutschen Liedern. Immer dabei: Ekaterina Margolin (Leiterin) und die Pianistin Alla Balkarey!

voicesinpeace.wordpress.com

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